关于桃花的诗句十篇〖桃花的浪漫诗句〗(2)

最后一段将“意”与“象”交融，在思想情感上的表达可以说是《葬花吟》的继续和深化。因为，《葬花吟》从广义上看可以当做“是大观园诸艳之归源小引”，所以《葬花吟》不仅是黛玉一个人的悲剧写照，更是大观园中所有女子命运的总结。但《桃花行》则是专为林黛玉红颜薄命的挽歌，在思想感情上相对于《葬花吟》也更浓更深。“花之颜色人之泪”，林黛玉流的是血泪，所以有着飞红的颜色。我们知道林黛玉是绛珠仙草，得神瑛侍者灌溉之恩，才有了她的还泪之旅。她与贾宝玉的“木石前盟”是代表了超世脱俗、高雅劲节者之间的爱情。所以，当她的泪流干了，她的生命也就结束了，她的泪是她生命的一个标志。“泪干春尽花憔悴”像极了《葬花吟》中的“试看春残花渐落，便是红颜老死时”，泪流尽了就像春天过去，憔悴的不仅是花，更是年轻的生命。这种表达不仅在《红楼梦》中常见，杜甫的一句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”早就将这种瞬息间的强烈感情融化在诗行中，融化在意象中，了无痕迹却又回味无穷。这种理性与感情的“复合体”由一种形象“呈现”出来，远比情感的表达要来得含蓄而深刻。 “一声杜宇春归尽，寂寞帘栊空月痕”，这里“杜宇”是化用了“杜宇啼血”的典故，将林黛玉的哀怨愁思甚至无法言表的血泪的控诉都默默承受了，留下的只有“月痕”，也是永恒的寂寞和高洁——“质本洁来还洁去”。如此的情与景会，意与象通，在桃花身上，便寄托林黛玉的向往与哀愁，表现了强烈的个性色彩。所以，“宝玉看了并不称赞，却滚下泪来”，因为他知道“林妹妹曾经离丧，作此哀音”。汤显祖的《江中见月怀达公》：“无情无尽却情多，情到无多得尽么。解到多情情尽处，月中无树影无波。”从此就可以窥见宝黛之间确已进入“无影无波”的境界。这也是意象主义极力推崇的境界——“像闻到玫瑰花香味那样去感知思想”。 庞德的《判断力批判》认为：意象（image）是想象力重新建造出来的感性形象。宗白华把它翻译为“表象”，朱光潜译为“形象显现”和“具体意象”。无论译法如何，它所指的都是都是一种包含了“情趣”或者说“思想内容”的形象。只有加入了主观感彩的，才能称为是“意象”；而把没有加进感彩，只能叫做“物象”（即物体的客观形象）。《桃花行》一诗的主要意象即是“桃花”，再辅以其他的相关意象，形成了一个完整的意象群，同时也在这个完整的意象体系中完成了主人公林黛玉情感的升华。情绪与形象的交相辉映，形成了“我”的相对离场，暗合了中国诗歌对“隐”的追求，更容易引起读者的共鸣，这些都是西方意象主义与中国诗歌的完美契合，在《桃花行》一诗中足可展现。

122、关于桃花的诗句篇6

123、一春略无十日晴，处处浮云将雨行。

124、野田春水碧于镜，人影渡傍鸥不惊。

125、桃花嫣然出篱笑，似开未开最有情。

126、茅茨烟暝客衣湿，破梦午鸡啼一声。

127、茅茨：茅草屋顶。

128、烟暝：烟雨迷蒙。

129、这首诗写了一个多雨的“春日”，作者是用哪些典型景物来表现的？(4分)

130、浮云带雨，田水如镜，客衣沾湿。

131、此题重点问的是多雨的“春日” 的典型景物，它的题眼是“多雨”，就要找到与之有关的句子，我们找到的句子是：“处处浮云将雨行”，“野田春水碧于镜”和“茅茨烟暝客衣湿”，然后概括写出来即为答案。

132、诗的第三联在写景上用了什么修辞手法？描绘了怎样的情景？(5分)

133、拟人 写出了篱边桃花将开未开的情态

134、诗的第三联写篱笆外探头伸出了将开未开的桃花，看上去是如此嫣然含情。是用了拟人的修辞手法，将桃花写的具有了人的动感。只要答出这点即可。

135、关于桃花的诗句篇7

136、知人论世法

137、朱光潜先生曾这样论诗：“要懂得诗词，一定要会知人论世。孤立地看一首诗词，有时就很难把它懂透。”这里所说的“知人”就是指体味诗情时要联系诗人的个人境遇，“论世”即指体味诗情时还要联系诗人写作的社会政治背景。

138、例如，辛弃疾的《鹧鸪天》：

139、陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平岗细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。

140、山远近，路横斜，青旗沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

141、体会这首词的情感时，如果单从前三句及“青旗沽酒”句来，情调好象是很愉快的。但如果懂得“知人论世”，就能深入感受词情：原来辛弃疾是一位忠义之士，处在南宋被金兵节节进逼的情势下，他想图恢复，而朝中大半是苟且偷安者，叫他一筹莫展，心里十分痛恨；就是这种心情成了他许多词的基调。这首词实际上也还是他的愁苦之音，可以从词的末两句看出。

142、捕捉“诗眼”法

143、这里所说的“诗眼”，即一首诗（词）的主旨句或关键词句。读诗时若能迅速捕捉到“诗眼”，也就能准确体会诗情。还是以上面的《鹧鸪天》为例，该词的“词眼”为“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”。这“画龙点睛”句不但赞美农村比城市有生气，而且还表达了这样的思想：在朝廷做官犹如城中的桃李要忧风愁雨，倒不如在农村闲居，就像荠菜花那样不怕风吹雨打，生机盎然。由“愁风雨”不难体味到作者因“风雨”而引发的愁苦之情。

144、再如，梅尧臣的《东溪》，这首诗最能体现古人“外师造化，中得心源”（即是说诗人既要以自然为师，从自然景物中捕捉形象，又要在内心深处引发思想情感）这一作诗主张的诗句为：“野凫眠岸有闲意，老树著花无丑枝。”这联诗句则为此诗“诗眼”：表现了作者在大自然中感受到的闲情逸趣和对优美自然景色的赞美。

145、景物分析法

146、“一切景语皆情语也”。诗人每逢有难言之隐，总是假托自然景物把它象征地说出来。上例《鹧鸪天》的作者辛弃疾就是借助主旨句的写景来含蓄地写意：“城中桃李愁风雨”不仅寓含词人在朝中像桃李那样为“风雨”而愁，还借此慨叹南宋受金兵的欺侮。辛词凡是说到风雨打落春花的地方，大都是暗射南宋被金兵进逼的局面。我们读诗就要像这样读出“景”中情意。

147、再如，王维的《过香积寺》：

148、不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。

149、泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

150、其中“泉声咽危石，日色冷青松”这两句诗就是通过描写“山中流泉低吟、日色阴冷”的景色，含蓄抒写诗人“晚年惟好静”的情趣。

151、上面说的是“以哀景写哀情”。当然，也有“以乐景写哀情”的。比如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”作者极言春光绚丽，这是“以乐写哀”，反衬思归的感伤。

152、所以，在鉴赏写景诗、咏物诗时要把握这类诗“寓情于景、托物言志”的写法，领会诗人写景状物中传达出的思想感情。

153、多元解读法

154、诗人的情感是复杂的，“缀文者情动而辞发”，我们在读诗时要“披文以入情”，理清诗人的感情脉络，进而把握感情基调。我们可以从诗人对自己、对他人、对国家、对事件、对自然、对人生、对历史、对现实、对未来等多角度解读诗歌的情感。

155、例如，陈陶的《陇西行》：

156、誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。

157、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。

158、对这首诗可进行这样的多元解读：有对戍边将士奋不顾身“誓扫匈奴”的英勇精神的赞颂，有对五千将士“丧胡尘”的痛惜，有对战死者及其家人的无限同情，还有对边塞战争的反对和厌恶等。如此多层面体味，方能领悟此诗“用意”之“工妙”。当然，此诗情感的“重心”在三四两句，侧重表达的是后两种情感。

159、关于桃花的诗句篇8

160、白雪飘飘何所似

161、《古诗十九・涉江采芙蓉》“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老！”一样的“芙蓉”，不一样的“忧伤”。

162、从漂泊在外的游子、士子角度来看，这是一首羁旅思乡诗：夏秋之交，正是江南荷花盛开的美好季节，风景如画。然而洛阳城，片片枫叶在点点西风吹拂下，将一片蓝天渲染得如梦似幻，空气中到处弥漫着归乡的气息。不远的驿道上，传来急促的马蹄声，一位面容憔悴的书生，蓬头垢面，望着漫漫归乡路，忆及江南采芙蓉的日子，缕缕愁绪涌上心头。算起来，出门也有两年多了，整日东奔西走，本指望可以金榜题名，光宗耀祖，到头来却功业无成，所获只是满腹的惆怅与失望。

163、从守在故乡闺房中的妻子的角度来看，这是一首怨妇思夫诗：阳光明媚，惠风和畅，江水清澈，游鱼戏水，芙蓉朵朵，花香阵阵，伴随着青春靓丽的伙伴们欢悦的笑语，独有佳人怅立江畔，手持花束，惆然独望。如此美景，衬托佳人，怎不叫人愁肠百结，肝肠寸断？

164、对于匆匆的行路人，这是一首让人唏嘘感慨的诗：原本皆愿“执子之手，与子偕老”的一对，可是为了求取功名，为了光耀门楣，血气方刚的他不满足于生活的衣食无忧，离开了家乡，杳无音信，只留年轻貌美的妻子在闺中怅望。江风拂面，青丝飘飘，荷叶翠翠，芙蓉朵朵，一群欢乐的少女背后，是一个怅然独立的背影。“同心而离居，忧伤以终老！”唉，命运为何要这样捉弄人？有情人天各一方！

165、鲁迅在《〈阿Q正传〉序》（俄文译本）中说：“看人生是因作者而不同，看作品又因读者而不同。”西方接受美学亦有言：一千个读者就有一千个哈姆雷特。不同读者鉴赏同一首诗歌为什么会出现不同的理解？这是由于审美主体的知识积累、情感经验、审美习惯等主观条件和鉴赏思路的不同所致。再说，任何一位诗人在诗中都不可能把话说完，留下了许多艺术空白，留下了再创造的可能，所以文学作品的解读具有多元性。读者进入诗人所创造的境界之中时，往往习惯把内心的主观世界融入到诗的客观世界中去。故读者在诗人所启示的范围内会重新创造一个艺术世界。鉴赏者通过联想和想象去体味诗人写诗时的心境、情感，去发掘诗歌的意境。每一位鉴赏者的联想和想象不同，思考不同，鉴赏的结果当然也就不同。而联想、想象能力的丰富独到与否，是鉴赏水平高低的关键所在。

166、庭院深深深几许

167、杜甫《江南逢李龟年》“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”关于诗中“落花时节”，有下面几个层次的解读赏析。

168、第一层，联系上句，遇到李龟年时当是春天，当时正值江南暮春，百花开始凋谢。

169、第二层，联系一、 ○二两句，认为李龟年过去是“岐王”“崔九”等王公大臣宠幸的歌手，如今流落江南，这里是说他极盛时期已过，到了他的“落花时节”了。杜甫初逢李龟年之时，正值唐玄宗开元年间极盛之时。据记载，乐工龟年、彭年、鹤年兄弟三人才学出众。彭年善舞，鹤年、龟年善歌。龟年特承顾遇，于东都洛阳大起第宅。安史之乱后流落江南，“每遇良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”。

170、第三层，联系杜甫经历，说杜甫少年在文坛崭露头角，十四五岁就出入于岐王宅里、崔九堂前，但满怀抱负始终无法施展，而辗转漂泊，垂垂老矣，这“落花时节”实在又是对自身不幸的感叹。少年杜甫于开元全盛日行走于“岐王宅”“崔九堂”等文人名士雅集之处，有机会欣赏李龟年的歌艺。孰料经过历时七年多的安史之乱后，两人各自流落江南，不期重逢。此时已经相隔数十年矣。人生际遇若此，实有无限的沧桑之感。

171、仅从杜李身世上着眼还不够，尽管他们都是飘零异地，境况凄凉，但盛唐经过了安史之乱，开元时代的升平局面已经一去不复返了，像杜甫这样一位忧国忧民的诗人怎会无视这些呢？所以“落花时节”还包含着对国家残破、民生凋敝的无限慨叹。

172、第四层，综合以上理解，说这里写杜、李穷途相逢，彼此身世之悲、家国兴亡之叹难以言喻，而只在大好春光中点出“落花”一语，更让人觉出感慨万端、无从说起的悲凉。

173、唐皇朝由开元盛世经安史之乱，到乱后形成藩镇割据局面，是由盛转衰的过程。若说李龟年的经历是由盛转衰过程之小小缩影的话，则杜甫的这首诗应是此一小小缩影在文艺上的反映了。全诗仅仅28字，而且明白如话，然而它所涵盖的历史层面却充满了许许多多难以言喻的沧桑之感。诗前两句是杜甫回忆少年时的事情（当时杜甫才十五岁），最后的“又逢君”已是四十多年以后了（此时的杜甫已五十九岁，也是他生命的最后一年）。可是作者为什么把这四十多年省略未写呢？查阅资料不难发现，这四十多年的前半段是富足荣华的大唐，而后半段是山河破碎的大唐。这一切都被诗人省略了，是诗人不忍谈，还是诗人谈了我们未知？当然是后者，细读诗歌，就不难体会到诗人用“落花时节”把富足荣华的大唐和山河破碎的大唐都融纳进去了。因此，“落花时节”具有浓厚的象征意味，并非仅指二人相逢的时间。而“正是江南好风景”与在京都洛阳“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”相应，同是好风景，只是物是人非矣。

174、涉浅滩者见鱼虾，入深水者得蛟龙。鉴赏无对错，深浅大不同。所以，读者对上下文中所透露的信息以及背景信息要能充分挖掘，综合驾驭，由浅入深，以便抵达文心。

175、横看成岭侧成峰

176、刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神”。关于颈联“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的赏析，可有以下几个维度。

177、语境维度

178、“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”一联是形象生动而含意深刻的名句，将前两句的沉郁转而为豪放，这一句既是对友人关怀的感谢，也是和友人共勉，意指虽然我一人被贬远迁，但后继者仍大有人在。作者在困苦失意中不意志消沉，而是以乐观豁达的心态泰然处之。全诗具有极强的感染力，蕴含了丰富的人生哲理。人教版《教师教学用书》中的“课文评点”说：“颈联……以‘沉舟’‘病树’作为反衬，描绘出千帆竞发、万木争春的富于生机的景象，表现了诗人对仕宦升沉、世事变迁的豁达襟怀。”

179、这种情感思维也和辛弃疾的“青山遮不住，毕竟东流去”类似，包含了某种理性认识，即新老交替，事物发展不是以人的意志为转移的，长江后浪推前浪。

180、背景维度

181、永贞元年（805年），刘禹锡参加王叔文政治革新失败后，被贬为朗州司马，到元和十年（815年），朝廷有人想起用他以及和他同时被贬的柳宗元等人。从朗州回长安后，他写了《元和十年自朗州至京，戏赠看花诸君子》一诗：“紫阳红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”从表面上看，此诗前两句写看花的盛况，并暗赞桃花之繁荣美好，后两句由物及人，关联到自己的境遇，似有“树犹如此，人何以堪”之叹。其实诗人骨子里是将千树桃花当作十年以来由于投机取巧而在政治上愈来愈得意的新贵。他结句指出：这些似乎了不起的新贵们，也不过是“我”被排挤出外以后被提拔起来的罢了。这种轻蔑和讽刺是辛辣的，使他的政敌感到非常难受。所以此诗一出，作者和他的同僚便立即受到打击和报复，再度被贬。又过了十多年，即太和二年（828年），诗人才又被召回长安任职。诗人《再游玄都观》：“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”有意重提旧事，向打击他的权贵挑战。诗人仍用此法，表面上写玄都观中桃花之盛衰存亡和世事难料的感慨，实则仍以桃花比新贵，种桃道士则指当时打击革新运动的当权者。这些人，经过二十多年，有的死了，有的失势了，因而被他们提拔起来的新贵也就跟着改变了他们原有的煊赫声势，让位于另外一些人，正如“桃花净尽菜花开”一样，而桃花之所以净尽，正是“种桃道士归何处”的结果。而这时，“我”这个被排挤的人，却又回来了。对于扼杀那次政治革新的政敌，诗人再次投以轻蔑的嘲笑。

182、唐敬宗宝历二年（826年），刘禹锡在扬州遇到白居易。在酒宴上写了这首答谢诗歌。细细品味，“万木”“千帆”“千树桃”的比喻，对象是一致的。只是在两首“桃”诗中作者多了些轻蔑和嘲笑。虽然刘禹锡骨子里流淌着傲岸、豪放、坚忍不拔的血液。但在白乐天这位老朋友面前，诗人则敞开心扉，多了些愤激和沉郁。

183、读者维度

184、卞孝萱、卞岐两人对此联这样赏析：“‘千帆’和‘万木’则比喻在他贬谪之后那些仕途得意的新贵们。这一联本是刘禹锡感叹身世的愤激之语。”本诗是针对白居易《醉赠刘二十八使君》所作的回赠诗，诗中曲折地表达了诗人遭受政敌打击，长期远贬异地的愤慨不平的心境。

185、诗歌解读需要关注语境，“历时”语境即上下句，“共时”语境即时代背景和心理背景。知人论世，就是要了解作者的遭际，知道作者写作的背景，即所处的历史背景。鲁迅先生说过：“我们想研究某一时代的文学，至少要知道作者的环境、经历和著作。”（《而已集・魏晋风度及文章与药及酒之关系》）要鉴赏一首诗，也应该知晓诗人所处的社会地位、生活经历、写作背景。因为这对正确把握诗歌的思想性、情感性和艺术性是很有帮助的。

186、标新立异二月花

187、开元十八年（730年），孟浩然从长安落第东归漫游吴越一年有余。途经建德江，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。愁情若何？作者戛然而止，用一联景语留给读者体味。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野无垠，苍苍茫茫，远处天空比近处的树木还要低。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，夜幕降临，明月挂天，映在澄清的江水中与舟中的诗人是那么近。这情景让诗人感到冷清。明人唐汝询云“客愁因景而生，故下联不复言情而旅思自见”。（《唐诗解》卷十一）清人黄叔灿云：“‘野旷’一联，人但赏其写景之妙，不知其即景而言旅情，有诗外味。”（《唐诗笺注》）沈德潜也说：“下半写景，而客愁自见。”言外之意，诗外之味，这“客愁”竟为何物？

188、《唐人绝句精华》云：“诗家有情在景中之说，此诗是也。”唯有准确解读诗句清淡而浓厚的意象，才能感悟到诗人心间真切的情意。结合诗人身世遭遇，诗中的“天”是“蜀道之上”的青天，高高在上的贵族阶层；“树”是作者的化身，一棵“行高于众”的树，是耿介不随的树；“江”是喧闹的世道，是开元盛世，是明君，是圣主；“月”是读书人的理想，是“兼济天下”的抱负，是“端居耻圣明”的忠心。“皆著我之色彩”的意象营造出了比王维诗更多触景生情的“有我之境”。茫茫旷野，滚滚红尘，冷眼望去，蹑于高位的达官显贵要比挺拔的高大的他低矮得多；政通人和的盛世，政治清明的开元，犹如一江澄澈透明的江水，一轮皎洁的明月高悬天空，好比仕子胸中升腾的一轮红日，是读书人“入世”的美好理想，给人以希望，给人以温暖。江水愈澄清，那轮入世为官的“明月”就距离仕途之舟中的旅人愈近啊，所以愈加盼望江水清明。然而这江水给他带来无尽的愁苦，愈清澈愈显现实无情、诗人无依，那毕竟是镜中花、水中月啊。有矛盾，或反语，含蓄蕴藉。是遗憾，是无奈，是牢骚，是愤激，回味无穷。在广袤而宁静的宇宙之中，一段寻寻觅觅，几番上下求索，虽然终于发现一轮明月竟和他那么近，多少慰藉了诗人那颗愁苦的心，但是冷静之后，却是无边的感伤，无尽的失落。“当路谁相假，知音世所稀”（《留别王维》），满怀用世之心却欲仕不能，一腔的期盼化为两手空空。举世皆浊，入仕无门啊。这“愁”便是萦绕于怀，挥之不去的“怨怼”，便是怀才不遇后的愤世嫉俗了。据《新唐书・文艺传》载：“采访使韩朝宗约浩然偕至京师，欲荐诸朝。会故人至，剧饮欢甚。或曰：‘君与韩公有期。’浩然叱曰：‘业已饮，遑恤他。’卒不赴。朝宗怒，辞行，浩然不悔也。”站在我们面前的，是一个虽始终抱有济时用世之志，却又不愿折腰曲从的孟浩然；有着“醉月频中圣，迷花不事君”（李白《赠孟浩然》）这一孤高狷洁之禀性、耿介不随的孟浩然；虽然生活在沸腾的盛唐，却好像被遗弃在蓬勃向上时代气氛之外的孟浩然。愁怨积蓄日久方炽，一旦引燃，何时何地不燎原？

189、巴尔扎克说过：“真正懂诗的人会把作者诗句中只透露一星半点的东西拿到自己心中去发挥。”消解形象化的语言和象征的方式，展示给读者作家审美经验所编织的世界。因此，文学作品的解读是多元的，有时候多元之中非常态的另类式解读，也是别有一番风味的。

190、关于桃花的诗句篇9

191、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

192、蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

193、两两归鸿欲破群，依依还似北归人。

194、遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

195、竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。

196、河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。

197、大雁北飞，就像要回到北方家乡的人那样，但是由于依恋，差一点掉了队。

198、还没有飞到北方时，就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。

199、惠崇是个和尚，宋代画家。这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晓景》，现已无从考证。

200、画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。

201、这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春*展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。

202、竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而此时河豚正是上市的好时节，可以在市场上销售了。（一作沿潮水而上的时节）

203、好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容，既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。苏轼这首诗可以说做到了这一点。诗的前三句咏画面景物，最后一句是由画面景物引起的联想。整首诗又如同诗人即景言情，当下所得，意象妙会而自然。说前三句再现画境，其实两者也不全然等同。第二句中“水暖”(温度)、“鸭先知”(知觉)云云，是不能直接画出的。诗能描写如画，诗咏物性物理又过于画。这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的绝对自由。最后一句进一步发挥联想，在前三句客观写景的基础上作出画中景物所属时令的判断，从而增添了南方风物之美的丰富感觉，这更是画所不能的。有关河豚的应时风味，梅尧臣《范饶州坐中客语食河豚鱼》一诗写首：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚当是时，贵不数鱼虾。”欧阳修《六一诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋(即芦芽)、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。

204、诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

205、关于桃花的诗句篇10

206、关键词：刘禹锡 咏怀七绝 今昔相对 古今相形 物我相照

207、刘禹锡，李重华认为他是王昌龄、李白以后最有成就的七绝诗人，杨慎也推许其为元和后第一家。刘禹锡咏怀七绝，以时间轮换的视阈，将今昔相对、古今相形和物我相照等三种方式运用的十分娴熟，或借史事时事以抒发襟怀，或依过去人事来展示行藏，或凭吊遗迹来阐明观点。

208、一是今昔相对。诗人把握住个体在过程中时间的上下限，通过对时序的这两个端点的强调，在对比中表现昨是而今非的概念。主要以“旧人”为题，“旧人”为米嘉荣、何勘和穆氏，凭歌声为证，回味昔日繁盛，感慨今朝悲凉。有《与歌者米嘉荣》：

209、唱得凉州意外声，旧人唯数米嘉荣。近来时世轻先辈，好染髭须事后生。

210、忆“旧人”米嘉荣，感诗风浇漓：轻先辈重后生。诗人奉劝世人“好染髭须事后生”，既是为米嘉荣抱屈，也是替自己抒怀，更是对世事愤慨。这是忍着愤怒的温存，这是含着泪水的笑意，这是带着锋芒的慰藉。有《与歌者何勘》：

211、二十余年别帝京，重闻天乐不胜情。旧人唯有何勘在，更与殷勤唱渭城。

212、忆“旧人”何勘，慨时过境迁：情谊依在。二十余年贬谪，二十余年离别。在离别刹那，《渭城曲》显得尤为动听，且一定要是何勘的原唱，那才是感人肺腑，历久难忘，萦绕心怀。有《听旧宫人穆氏唱歌》：

213、曾随织女渡天河，记得云间第一歌。休唱贞元供奉曲，当时朝士已无多。

214、忆“旧人”穆氏，叹时光流逝：终老无成。前两句写昔写盛。穆氏经常出入宫禁，可唱当时最美妙动人供奉歌曲，荣光无比。后两句写今写衰。回响美妙乐曲，回想美丽政治革新，可惜一切幻灭，加上故交零落，自己衰老，诗人只得说“休唱”，往事已矣，“故国不堪回首，月明中”。今昔对比，老歌还是旧人动听，凭吊金色年华，犹如宋末明元初戴表元《感旧歌者》一样：“牡丹红豆艳春天，檀板朱丝锦色笺。头白江南一尊酒，无人知是李龟年。”

215、刘禹锡感慨今昔相对，还有《杨柳词》中“旧板桥”：

216、清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

217、此诗存二美：词约义丰的含蓄之美和结构严谨章法之美。含蓄之美，词约义丰。一曲清江、千条碧柳，两人情缘，二十年恨。真是“一杯伤心酒，两滴相思泪。到如今，菱花镜里空憔悴。”故地重游，怀念故人，“旧”字意味风景不殊、人事已非的感慨，“曾”字体现别离刹那的深沉幽怨，“恨”字流露出望穿秋水的无限情思，尽于言传之外，真挚感人。章法之美，结构严谨。运用倒叙手法，首尾相接，开阖变化。与崔护《题都城南庄》主旨相近而手法有别，崔诗写“去年”故事，刘诗写“二十年”情思，情感的触着程度有浅淡和浓深之分。崔诗以前后各两句为自然段落，设置“昔――今”两个场景，今昔对比，怅惘昔日；刘诗首尾写今，中间二句写昔，章法为“今――昔――今”，婉曲回环，篇法圆紧，可谓曲尽其妙。望穿秋水的情思，独上西楼的幽怨，人面桃花的痴迷，尽于言外传之，真挚感人。二十年的情感故事着实动人，情致属不遇，诚如刘禹锡自己二十余年的贬谪生活一样，命运属不幸。于生活的遭遇有着沉痛的感慨，于情感的专致亦有着深切的体验，“二十年前旧板桥”，将情感定格在遥远的记忆深处，旧事如风，在某个时间（“二十年前”）和某个地点 （“旧板桥”），依然撩动涟漪。

218、二是古今相形。时序顺流，今昔对比，只是时段被局限在个体存在的片段之中，有所单调；而古今对比，则被放大延伸到整个历史进程中，视野更恢弘，时段更悠远深长，诗人对时序的两极（古与今）的感知与评价也更加复杂。主要以“旧时月”、“旧时燕”为题，用有情的旧月和旧燕反衬出无常的人事，以今日之衰与昔日之盛进行对照。有《石头城》：

219、山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

220、《乌衣巷》：

221、朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

222、这是刘禹锡《金陵五题》中两首。金陵，亦称秣陵、建邺和石头城，东吴、东晋以及宋齐梁陈等六朝均建都于此。然这些朝代，国祚极短，在悲恨相续的史实中含蕴着深刻的历史教训，金陵怀古成为诗词常涉的主题，“兴废由人事，山川空地形”是刘禹锡怀古诗的主题思想。第一首写“旧时月”。月标“旧时”，也就是“今月曾经照古人”的意味，一切尽在月之照耀中，耐人寻味。一“还”字，显多情而无意，秦淮河曾是彻夜笙歌，欢乐无时，而今月下只剩下冷落荒凉，凄凉无限。繁华易逝，月虽还来，许多的许多已一去不复返了。望月凭吊，以描法写山水明月之“此”，意在表现盛衰兴亡之“彼”，意在言外，启人深思。难怪元萨都剌在《念奴娇》中感慨：“伤心千古，秦淮一片明月”。第二首写“旧时燕”。燕栖旧巢，此乃自然生态，莺啼燕语报新年，这又是人情心态。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（晏殊《浣溪沙》），栖息的时间由晋入唐延续400年，好似昨朝，可燕子栖息的地方由“王谢堂前”变化为“寻常百姓家”，王谢的变化，正如“风景不殊，正自有山河之异”（《世说新语・言语》），风景还是一样，心境不同罢了，燕子还是那只，“换了人间”。观赏金陵烟花，谩嗟六朝荣辱。很多时候不禁感慨：昔日繁华，烟消云散！旧时风流，只今安在？感悟生命的有限与时间无穷的矛盾，说不完的“六朝无限悲愁事”（罗邺《春望梁石头城》），叹不尽的“家国共成千载悲”（李山甫《上元怀古二首》）。

223、三是物我相照。诗人有时不是站在个人命运的立场上，也不是站在历史的高度，而是站在宇宙巅峰，以“观古今于须臾，抚四海于一瞬”的视阈，否定过去现在的一切，等量世间万物的大小长短。所以，诗人在物我相照中，有哲理的悲壮、诗意的感伤和生命的思量。

224、刘禹锡在遭受十年贬谪和续十四年贬谪的过程中，以“桃花”为参照物，繁盛与荒凉不对照，讽刺与嘲笑兼具，映照出自己的坎坷人生，读来令人不禁嘘唏。有《元和十年自朗州至京，戏赠看花诸君子》：

225、紫陌红尘拂面来，无人不到看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。

226、永贞元年（805年），刘禹锡参加永贞革新，被贬为朗州司马；至元和十年（815年）召回，回到长安时写此诗讽刺新贵。势利小人为了功名利禄而奔走权门，如同在紫陌红尘中赶着热闹去看桃花一样。“桃千树”，说明投机取巧的钻营之辈增多，“看花回”，证明趋炎附势的势利之徒盛行。桃花之繁荣美好，实则是花红易衰、繁华易逝。因写此诗，刘禹锡再度被贬，一直过了十四年，才被召回长安任职。遂又有《再游玄都观》：

227、百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。

228、“再游玄都观”，重游旧地，显轻蔑的嘲笑。桃花的无存，种桃道士不知所终，繁盛后剩荒凉，花事之变迁，关合自己之升沉，“前度刘郎今又来”，宛如“胡安山又回来了”的腔调，有不屈不挠的坚强意志。刘永济在《唐诗绝句精华》中说“此两诗所关，前后二十余年，禹锡虽被贬斥而终不屈服，其蔑视权贵而轻禄位如此。白居易序其诗，以‘诗豪’称之，谓‘其锋森然，少敢当者。’语虽论诗，实人格之品题也。”诗人以流美的笔触、深闳的境界来表现生命悄逝中的感伤哲理启悟：时间对生命的穿透力和破坏性。

229、吴汝煜，李颖生。刘禹锡诗文选注[M]。上海：上海古籍出版社，1987。